Isi
- Proyek Lokal adalah "firma desain media untuk museum dan ruang publik". Apa yang menarik dari bidang ini?
- Bagaimana proyek seperti Big Heart, misalnya, cocok dengan ideologi ini?
- Apa arti inovasi bagi Anda?
- Apakah Anda menganggap Proyek Lokal menjadi 'saingan' dengan studio lain?
- Anda pernah mengatakan bahwa hubungan ideal antara desain dan teknologi adalah seperti antara pelukis dan cat. Bisakah Anda menjelaskannya?
- Bagaimana Anda mengembangkan dan menguji ide-ide Anda?
- Perlunya membiarkan kegagalan selama proses inovasi telah banyak dibahas dalam beberapa tahun terakhir. Bagaimana Anda memfaktorkannya dan mengelola prosesnya?
- Apa potensi jebakan dalam berinovasi - dapatkah Anda memberikan contoh kapan hal ini terjadi?
- Anda telah melakukan banyak pekerjaan di masa lalu dengan antarmuka gerakan, terutama dengan Museum Seni Cleveland. Di manakah Anda melihat bidang ini berkembang selanjutnya?
- Apakah ada teknologi yang Anda perhatikan selama beberapa waktu dan ingin Anda kerjakan tetapi belum sempat?
Menurut pengakuannya sendiri, Jake Barton "terobsesi dengan penceritaan kolaboratif". Ini adalah bidang dengan potensi inovasi yang tampaknya tak terbatas. Teknologi digital, menurut Barton, dapat membantu kita menceritakan kisah yang lebih efektif, memadukan pengalaman bersama dari sekelompok besar orang untuk menciptakan sesuatu yang jauh lebih besar daripada jumlah bagian-bagiannya.
Agensi Barton, Local Projects, telah menemukan ceruk menguntungkan yang mengembangkan pengalaman imersif untuk museum dan ruang publik paling maju di dunia, memanfaatkan segala hal mulai dari teknologi pengenalan wajah hingga patung cahaya interaktif untuk melibatkan dan menyenangkan masyarakat umum. Kami bertemu dengan perancang karismatik untuk sampai ke inti proses kreatifnya.
Proyek Lokal adalah "firma desain media untuk museum dan ruang publik". Apa yang menarik dari bidang ini?
Hampir setiap media di luar sana, dari situs web hingga perangkat lunak hingga seluler, dibuat untuk dilihat oleh satu orang dan berhubungan dengan layar. Kami menciptakan pengalaman yang menciptakan dinamika sosial dengan tumpang tindih makna dengan inovasi. Kami mencari cara memanfaatkan teknologi baru dengan cara yang menarik dan bermakna, menciptakan kesan abadi dan solusi jangka panjang.
Bagaimana proyek seperti Big Heart, misalnya, cocok dengan ideologi ini?
Big Heart adalah patung cahaya interaktif yang kami buat dengan [arsitek] Bjarke Ingels di Times Square. Ini mengundang pengunjung untuk meletakkan tangan mereka di antarmuka, dan karena lebih banyak orang berkumpul, patung jantung berdetak lebih cepat dan lebih cepat. Isyarat sosial sederhana ini, meminta lebih banyak orang untuk terhubung bersama, menyatukan orang asing di ruang publik paling padat di Amerika.
Apa arti inovasi bagi Anda?
Saya sering mengatakan bahwa tidak sulit akhir-akhir ini untuk menjadi yang pertama dalam melakukan sesuatu. Baik itu menerapkan pemindaian 3D pada arsitektur atau deteksi wajah ke tampilan museum, menjadi yang pertama menerapkan teknologi baru ke konteks lama tidaklah sulit. Tetapi sangat sulit untuk menciptakan inovasi yang tepat.
Sangat sulit untuk menciptakan inovasi yang tepat
Itu usaha tertinggi kami; ingin memanfaatkan teknologi
untuk membuat pengalaman manusiawi, emosional, dan menarik. Kami tidak menemukan perbandingan yang mudah, dan akan melihat diri kami berada dalam kategori yang sama dengan perusahaan lain yang menciptakan dengan tujuan, baik itu arsitek Richard Rogers atau Frank Gehry, atau firma desain seperti Art + Com atau Ideo.
Apakah Anda menganggap Proyek Lokal menjadi 'saingan' dengan studio lain?
Ha! Kami sedang mengerjakan proyek dengan Stamen sekarang, dan pendirinya adalah teman lama saya. Kami biasanya tidak menghabiskan banyak waktu untuk memikirkan pesaing, karena kami telah menemukan ceruk yang sangat unik untuk mengejar inovasi dan makna, dan sejujurnya tidak banyak - jika ada - perusahaan yang mencari model tersebut saat ini. . Kami merasa mengetahui bagaimana membuat sesuatu menjadi penting untuk strategi dan desain konsep terdepan.
Anda pernah mengatakan bahwa hubungan ideal antara desain dan teknologi adalah seperti antara pelukis dan cat. Bisakah Anda menjelaskannya?
Pelukis mendapatkan umpan balik langsung saat mereka membuat, melihat lukisan muncul di hadapan mereka dan membuat tanggapan langsung terhadap apa yang mereka lihat. Kami membuat pengalaman yang mendorong perilaku di dalam audiens kami. Jadi untuk mendapatkan tanggapan dan tanggapan langsung yang sama, kami terlibat dengan pembuatan prototipe bahkan di awal tahap konsep dan menggunakannya sebagai alat kreatif untuk memahami apa yang berhasil.
Kami membuat maket yang cepat dan kotor dari inti busa dan lakban, melihat ide-ide baru muncul dengan cepat dan menampilkannya di hadapan berbagai audiens untuk memahami apa yang berhasil sejak awal.
Bagaimana Anda mengembangkan dan menguji ide-ide Anda?
Kami mengikuti tanggapan pengunjung terhadap prototipe kami. Kami tidak menerima begitu saja, dan mempresentasikan prototipe kami ke mata yang segar untuk melihat bagaimana pengunjung kami akan merespons.
Dalam dua kesempatan, kami meminta klien mengeluarkan ponsel mereka saat kami mengungkap prototipe. Dalam banyak kesempatan, kami telah melihat ide-ide yang kami anggap tidak penting menjadi sentral. Dan bahkan pada lebih banyak kesempatan kami melihat ide-ide yang kami pikir dijamin pemenangnya gagal dan terbakar, mengarahkan kami untuk memikirkan kembali dan mendekati tantangan baru. Saat kami merilis proyek, mereka berfungsi karena kami telah meluncurkannya dan melihat bagaimana orang menggunakannya.
Perlunya membiarkan kegagalan selama proses inovasi telah banyak dibahas dalam beberapa tahun terakhir. Bagaimana Anda memfaktorkannya dan mengelola prosesnya?
Saya menemukan meme kegagalan bersifat instruktif dan, pada titik ini, klise. Ya, kegagalan adalah hasil yang Anda butuhkan untuk mengintegrasikan dan mendengarkan, tetapi kami percaya dalam mengedepankan ide-ide cerdas dan menarik dan kemudian menonton saat mereka berhasil - atau tidak berhasil - dengan audiens.
Proses 'prototipe pertama' kami dimaksudkan untuk melibatkan pengunjung bahkan selama tahap desain konsep proses, dan kami menggunakannya untuk menonton dan menyimpulkan apa yang dilihat dan dianggap menarik oleh pengunjung.
Kami ingin membuat pekerjaan baru yang dapat melibatkan - dan itu membutuhkan pendekatan berulang
Mengintegrasikannya ke dalam bisnis layanan klien sangatlah sulit. Sulit secara finansial, karena tidak dapat diprediksi. Dan itu sulit secara emosional karena Anda melihat ke dalam, mengakui dan menganalisis kegagalan, versus menghindari mendiskusikannya - atau lebih buruk lagi menghindari membuat karya inovatif dari awal. Karena kami ingin menciptakan tumpang tindih antara karya inovatif dan bermakna, kami tidak dapat mengandalkan replikasi model lama.
Kami ingin membuat pekerjaan baru yang dapat melibatkan - dan itu membutuhkan pendekatan berulang.
Apa potensi jebakan dalam berinovasi - dapatkah Anda memberikan contoh kapan hal ini terjadi?
Setiap proyek yang mengandalkan menjadi yang pertama di pasar hampir selalu kehilangan potensi sebenarnya untuk menjadi inovatif pada suatu titik. Kami berupaya memanfaatkan minat, hasrat, dan wawasan staf kami ke dalam proyek, yang membuat mereka terlibat secara emosional.
Itulah kunci untuk pekerjaan inovatif yang bertahan; itu menceritakan kisah yang bagus atau menimbulkan emosi yang langgeng. Contoh saat hal itu terjadi mencakup hampir setiap startup yang tidak terlibat secara mendalam, menyelesaikan sesuatu yang penting, atau menghubungkan orang dengan cara yang elegan.
Anda telah melakukan banyak pekerjaan di masa lalu dengan antarmuka gerakan, terutama dengan Museum Seni Cleveland. Di manakah Anda melihat bidang ini berkembang selanjutnya?
Gestural interface baru saja mulai menjadi layak, tapi menurut saya yang jauh lebih menarik adalah bagaimana mereka menjadi bermakna secara tematis. Fakta bahwa pengunjung dapat menggambar bentuk dengan jari mereka dan mendapatkan hadiah berupa karya seni yang cocok dengan bentuk tersebut adalah sensasi yang berarti; demikian pula, pose tubuh agar sesuai dengan patung figuratif, atau gerakan wajah untuk mencocokkan potret.
Memberikan kesempatan kepada pengunjung untuk berpartisipasi dalam sesuatu yang lebih besar dan lebih bermakna daripada diri mereka sendiri adalah kunci nyata dari keseluruhan usaha.
Apakah ada teknologi yang Anda perhatikan selama beberapa waktu dan ingin Anda kerjakan tetapi belum sempat?
Saya ingin sekali melakukan pekerjaan dengan baik di Google Glass. Teknologi dan antarmuka tidak dipahami dengan baik sehingga semua orang kehilangan bahwa di suatu tempat jauh di dalam, ada beberapa hal yang sangat, sangat menarik yang dapat dilakukan.
Ini adalah keajaiban teknis, tetapi sangat asing dan tidak praktis sehingga kemampuan utama untuk menawarkan pengalaman berjejaring yang intuitif yang menawarkan informasi penting dan kontekstual menjadi hilang. Ini benar-benar kegagalan imajinasi - dan pertanda bahwa Silicon Valley tidak cukup berhubungan dengan bagaimana menjadi manusia bagi kebanyakan dari kita - yang menurut mereka akan cocok dengan Glass.
Artikel ini pertama kali tayang di Computer Arts edisi 228.
