Isi
- 01. Chris Oatley Artcast
- 02. Bersandar Pada Seni
- 03. Palet Kesepian
- 04. Podcast Kolektif
- 05. 3 Perspektif Poin
- 06. Podcast Catatan Seni Modern
- 07. Podcast Pep Talk yang Kreatif
- 08. Bundaran: Kekacauan Kreatif
- 09. 99% Tak Terlihat
- 10. Teknik
Ada banyak alat yang tersedia untuk seniman digital, dari tablet grafik terbaik hingga perangkat lunak seni digital terbaik hingga berbagai macam sumber belajar. Namun, salah satu alat yang sering diabaikan adalah podcast. Meskipun mungkin tampak seperti pilihan yang aneh, podcast adalah cara yang bagus bagi seniman untuk mendapatkan inspirasi, terhubung dengan seniman lain, dan mempelajari lebih lanjut tentang industri seni visual dan kreatif. Tetapi dengan begitu banyak pilihan, dari mana Anda memulai?
Kabar baik! Kami telah menyusun daftar 10 yang terbaik untuk membantu Anda melanjutkan. Jadi pindai daftarnya, dan letakkan salah satunya di latar belakang saat Anda duduk lagi untuk membuatnya. Lihat apakah itu tidak membantu menghilangkan beberapa jaring laba-laba itu.
Untuk info lebih lanjut tentang suguhan untuk telinga Anda, lihat posting kami di podcast terbaik untuk desainer grafis dan untuk desainer web.
01. Chris Oatley Artcast
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: Visual Development Mythbusting :: ArtCast # 108
Deskripsi: "Seorang desainer karakter Disney menjawab pertanyaan Anda tentang seni konsep, desain karakter untuk animasi, lukisan digital, dan ilustrasi."
Podcast Chris Oatley memberikan informasi berharga kepada calon artis yang ingin menjadi pendongeng visual profesional, atau artis yang sudah berkecimpung dalam bisnis ini. Setiap episode, Oatley mewawancarai artis profesional, tamu sebelumnya termasuk Jake Parker dan Stan Prokopenko. Pembicaraan ini informatif dan inspiratif.
02. Bersandar Pada Seni
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: LIA Cast 225 - Creative Monsters of Doubt
Deskripsi: "Topik dan percakapan yang mengeksplorasi pemikiran desain, komunikasi kreatif, seni visual, komik, ilustrasi, coding kreatif, dan banyak lagi."
Dipandu oleh pendongeng visual Jerzy Drozd dan Rob Stenzinger, podcast Lean Into Art berfokus pada proses desain yang baik dan menjalani kehidupan ketidakpastian sebagai seniman visual. Pembawa acara menangani topik seperti komposisi, warna, dan cara terbaik untuk mengkomunikasikan ide secara visual. Ini adalah salah satu podcast terbaik yang pernah ada, terutama jika Anda seorang seniman atau penggemar buku komik.
03. Palet Kesepian
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: Ep. 16 - "Tukang Pos Joseph Roulin" karya Vincent Van Gogh
Deskripsi: "Podcast yang mengembalikan sejarah seni kepada massa, lukisan satu per satu.”
Podcast Lonely Palette lebih banyak membahas seni tradisional dan sejarah seni daripada desain dan ilustrasi digital. Setiap episode berfokus pada lukisan yang berbeda, dengan pembawa acara Tamar Avishai mewawancarai pengunjung galeri yang tidak curiga di depannya, dan kemudian melanjutkan untuk mengeksplorasi segala sesuatu tentang lukisan itu, dari gerakan artistik yang berasal dari konteks sosialnya. Mendengarkan Avishai menjelaskan sejarah di balik setiap lukisan dan senimannya segera (dan sangat) menghubungkan Anda dengan beberapa seniman paling terkenal dalam sejarah.
04. Podcast Kolektif
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: Ep. 174 - Marco Nelor
Deskripsi: "Episode mingguan yang menghibur, informatif, dan jujur dengan para profesional industri kreatif dari seluruh dunia.”
Podcast Kolektif dengan Ash Throp adalah pilihan penting jika Anda tertarik untuk mempelajari lebih lanjut tentang individu di balik kreativitas. Dalam setiap episode, Throp mewawancarai seniman yang berbeda - dari direktur kreatif dan ilustrator hingga perancang dan pemrogram game - tentang pekerjaan mereka, perjuangan yang mereka hadapi sebagai seorang kreatif dan bagaimana mereka mencapai keseimbangan kehidupan kerja yang tepat.
05. 3 Perspektif Poin
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang disarankan: 2. Apakah Saya Terlalu Tua untuk Memulai?
Deskripsi: "Ilustrasi, bagaimana melakukannya, bagaimana mencari nafkah dari itu, dan bagaimana membuat dampak di dunia dengan seni Anda."
Relatif baru di dunia podcast adalah 3 Point Perspective yang dibawakan oleh Will Terry, Lee White dan Jake Parker. Ketiganya adalah ilustrator profesional dan secara kolektif telah menerbitkan lebih dari 50 buku. Masing-masing juga mengajar seni dan ilustrasi di universitas AS.
Setiap minggu, Terry, White dan Parker membahas topik berbeda yang berkaitan dengan seni dan ilustrasi dari tiga perspektif berbeda. Mereka membagi setiap topik, dan menjawab pertanyaan seperti 'Seni saya bagus, mengapa tidak ada yang mempekerjakan saya?' dan 'Apakah saya terlalu tua untuk memulai?'
06. Podcast Catatan Seni Modern
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: Episode 338: Terry Winters, Stefanie Heckmann
Deskripsi: "Program wawancara mingguan selama satu jam yang menampilkan seniman, sejarawan, penulis, kurator, dan konservator.”
Podcast Catatan Seni Modern, yang dipandu oleh Tyler Green, adalah podcast lain yang lebih berfokus pada seni tradisional daripada ilustrasi digital, tetapi wawancaranya sangat menarik dan layak untuk didengarkan. Dalam podcast ini, Green berbicara dengan artis dan kurator dan membantu pendengar mendapatkan wawasan sejarah sambil memberikan gaya percakapan yang menyenangkan dan informatif. Kritikus seni pemenang Penghargaan Pulitzer, Sebastian Smee, menyebut The MAN Podcast sebagai "salah satu arsip seni terbesar di zaman kita".
07. Podcast Pep Talk yang Kreatif
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: 177 - Apakah Anda menyabotase diri Anda sendiri?
Deskripsi: "Melalui pembicaraan yang diisi dengan analogi-analogi aneh dan referensi Fraggle Rock, serta wawancara dengan profesional kreatif top, Dr. Pizza siap MEMBUAT KAMU!"
Namanya menjelaskan semuanya. The Creative Pep Talk Podcast, dibawakan oleh Andy J. Miller (alias Andy J. Pizza), adalah podcast yang sangat bagus jika Anda membutuhkan obrolan ringan. Podcast yang menginspirasi dan memotivasi ini memecah berbagai proses yang diperlukan untuk membantu Anda merencanakan karier yang sukses di industri seni kreatif.
08. Bundaran: Kekacauan Kreatif
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: Episode 60 - Aaron Blaise
Deskripsi: "Bergabunglah dengan Tammy Coron dan Tim Mitra dalam perjalanan epik. Topiknya meliputi desain dan pengembangan interaktif, animasi, penulisan kreatif, penulisan teknis, game, film, musik, dan zombie. Ya ... zombie."
Dipandu oleh saya (Tammy Coron) dan Tim Mitra, Roundabout: Creative Chaos mengeksplorasi kisah pribadi di balik apa yang mendorong kreativitas seseorang. Anda akan mendengar dari individu kreatif yang berbeda dari semua lapisan masyarakat tentang bagaimana mereka memulai, di mana mereka mendapatkan inspirasi, dan apa yang membuat mereka terus maju.
09. 99% Tak Terlihat
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang direkomendasikan: 296- Bijlmer (City of the Future, Part 1)
Deskripsi: "Desain ada di mana-mana dalam hidup kita, mungkin yang terpenting di tempat di mana kita baru saja berhenti memperhatikan. 99% Invisible adalah eksplorasi mingguan dari proses dan kekuatan desain dan arsitektur."
99% Invisible adalah tampilan menarik tentang bagaimana desain dan arsitektur berdampak pada cara kita berinteraksi dengan lingkungan dan objek di dunia kita. Pembawa acara, produser pemenang penghargaan Roman Mars, adalah pendongeng yang luar biasa dan menciptakan citra visual di otak Anda tidak seperti yang lain. Ini adalah podcast yang sangat berguna jika Anda adalah seniman lingkungan atau konsep.
10. Teknik
- Dengarkan di iTunes
- Episode yang disarankan: Episode 16 - Narasi Interaktif
Deskripsi: "TECHnique adalah podcast tempat seniman berbicara tentang bagaimana teknologi memengaruhi mereka dan praktik mereka. Sam Fry dan Richard Adams berbicara dengan seniman yang menceritakan kisah mereka, menjelaskan pilihan mereka, dan pelajaran yang telah mereka pelajari."
Dipandu oleh Samuel Fry dan Richard Adams, podcast TECHnique mewawancarai seniman tentang penggunaan teknologi mereka dan bagaimana hal itu memengaruhi pekerjaan mereka. Mereka juga mendiskusikan proses kreatif mereka dan tantangan yang mereka hadapi dalam dunia seni visual yang berubah dengan cepat saat ini.
