Isi
- Berita bagus
- 01. Lihat seberapa jauh Anda dapat mendorong aplikasi 2D Anda
- 02. Bawa geometri 3D ke dalam After Effects
- 03. Dapatkan paket 3D utama secara gratis
- 04. Memilih aplikasi 3D Anda
- 05. Jangan sampai kita melupakan Photoshop 3D
- 06. Kembangkan gaya 3D Anda dengan mengerjakan gaya 2D Anda
- 07. Untuk membuat model atau membeli
- 08. Bangunan adegan
- 09. Rendering
- 10. Ingat: semuanya berakhir kembali dalam 2D
- Menangkan perjalanan ke SIGGRAPH!
- Ikuti kompetisi hari ini!
Artikel ini dipersembahkan untuk Anda terkait dengan Masters of CG, kompetisi baru yang menawarkan kesempatan untuk bekerja dengan salah satu karakter paling ikonik di 2000AD. Ada hadiah besar untuk dimenangkan, jadi masuklah hari ini!
Itu sudah ada di belakang kepala Anda selama beberapa tahun sekarang, hanya menggerogoti Anda. Anda sudah lama menjadi ahli animasi 2D dan grafis gerak profesional, dan Anda menyukai apa yang Anda lakukan. Tetapi Anda harus mengakui bahwa 3D selalu menjadi tujuan yang paling tepat untuk pekerjaan kelas atas. Two-d sungguh menakjubkan, dan apa yang bisa dilakukan dengannya terus menjadi lebih baik dan lebih baik lagi. Tapi tetap saja ... 3D selalu ada, mengejek Anda.
Sebagai seorang 3D animator, saya sudah sering bertemu dengan teman-teman animator 2D yang pernah mengungkapkan perasaan di atas kepada saya. Mereka ingin membuat lompatan, tetapi hadapi saja, 2D lebih cepat dan lebih dapat diprediksi di banyak lingkungan produksi. Dan terlebih lagi, ada lebih banyak opps pekerjaan untuk 2D daripada untuk 3D. Selain itu, kurva pembelajaran untuk 3D agak menakutkan. semua ini adalah benar. Tapi tetap saja ... 3D selalu ada, mengejek Anda.
Berita bagus
Inilah kabar baiknya. Sementara 2D semakin mampu (melalui plugin dan peningkatan aplikasi), 3D juga telah berkembang. Semakin mudah dipelajari, dan alur kerja produksi semakin cepat dan lebih dapat diprediksi.
Komputer lebih cepat dengan banyak inti adalah impian yang menjadi kenyataan untuk kebutuhan 3D. Hura! Jadi, membuat lompatan lebih mudah daripada sebelumnya, menjadikannya saat yang tepat untuk melompat. Atau setidaknya basahi kakimu.
Berikut adalah 10 tip untuk membantu Anda mengambil langkah pertama menuju 3D, dan mungkin mendarat di kaki Anda saat Anda akhirnya melakukan lompatan.
01. Lihat seberapa jauh Anda dapat mendorong aplikasi 2D Anda
Ambil satu atau dua ketukan sebelum Anda melompat, dan lihat seberapa jauh kami dapat mendorong amplop program 2D kami. Jika Anda menggunakan Adobe After Effects untuk animasi 2D, Anda dapat mendorong amplop itu sangat jauh.
AE memiliki apa yang disebut sebagai sistem dua setengah D. Artinya, AE sebenarnya memiliki pemahaman yang cukup baik tentang ruang 3D. Saat sakelar 3D lapisan dicentang, lapisan itu (dikenal sebagai 'objek' atau 'model' dalam terminologi 3D) kemudian akan ada di ruang yang memiliki koordinat X, Y, dan Z, bukan hanya X dan Y dalam 2D. Anda kemudian dapat menambahkan kamera dan lampu, dan benar-benar bekerja di ruang XYZ. Anda sekarang menjadi animator 3D! Itu tidak terlalu sulit, bukan?
Satu masalah dengan menggunakan After Effects sebagai aplikasi 3D, adalah bahwa secara default hanya mendukung objek 2D, bahkan dalam dunia 3D-nya. Itu berarti tidak ada mesh 3D atau kemampuan untuk bergerak di sekitar model. Jadi, animasi Anda akan memiliki banyak video dan grafik datar yang bergerak dalam ruang 3D. Inilah mengapa disebut 2.5D: dunia ini 3D, tetapi penghuninya masih 2D. Tidak apa-apa, dan ini adalah tempat yang baik untuk mulai terbiasa dengan berbagai hal.
02. Bawa geometri 3D ke dalam After Effects
Untungnya, ada cara untuk menyiasati batasan objek 2D di AE, meskipun agak rumit, jadi buka saja bersama kami.
Jika Anda memiliki versi AE Creative Suite tidak lama sebelum CS6, Anda sebenarnya dapat menggunakan alat 3D Photoshop Extended untuk mengatur pemandangan 3D dan kemudian mengimpor file PS itu ke AE dan voila, Anda memiliki geometri 3D nyata di AE. Sayangnya, fungsi 'Live Phoshop 3D' berumur pendek dan dimatikan oleh AE CS6.
Jika Anda memiliki AE Creative Suite 6, melalui versi apa pun sebelum Creative Cloud 12, ada sejumlah program pihak ketiga yang dapat ditambahkan sebagai plugin yang memungkinkan Anda untuk benar-benar mengimpor geometri 3D, dan bahkan melakukan berbagai tingkat hal dengannya setelah diimpor. Aplikasi ini termasuk Zaxwerks 3D Invigorator Pro, Video CoPilot's Element 3D. Plugin ini melakukan lebih dari sekadar mengimpor mesh 3D, menawarkan banyak kontrol dan fitur. Periksa mereka!
03. Dapatkan paket 3D utama secara gratis
Sekarang, jika Anda memiliki AE CC 12 dan yang lebih baru, Anda siap untuk diobati. Sekarang hadir dengan plugin gratis yang disebut Cineware, dari orang-orang Cinema 4D (C4D). Apa yang dilakukan Cineware adalah menautkan AE ke C4D dengan cara yang jauh lebih baik daripada yang telah diintegrasikan sebelumnya. Penendang sebenarnya adalah bahwa AE sekarang bahkan hadir dengan versi lengkap C4D, benar-benar gratis. Ini, sejujurnya, luar biasa, keren, dan pengubah permainan umum di sekelilingnya. (Dan sesuatu yang diprediksikan oleh penulis ini sekitar 10 tahun yang lalu dan ditertawakan. Nah HA! Kembali ke mereka sekarang!)
Ruang lingkup dari apa yang dapat dilakukan dengan integrasi utama ini dibicarakan dengan sangat rinci di sini. Dan tutorial penggunaannya dapat dilihat di situs web Adobe dan Greyscale Gorilla. Ini akan mengantar era baru kreasi media - lihat saja dan lihat!
04. Memilih aplikasi 3D Anda
Salinan C4D gratis dengan AE CC sangat bagus. C4D Lite adalah program yang hebat, menyenangkan untuk dipelajari, dan mengetahui bahwa ini adalah investasi yang baik karena versi saudaranya yang lebih tua telah membuat terobosan besar ke dalam industri (yaitu, pekerjaan opps!) Tetapi kombinasi AE, C4D dan Cineware rumit dan mungkin melibatkan kurva belajar yang lebih curam daripada beberapa dari yang ingin Anda tangani.
Ada program lain di luar sana yang lebih sederhana untuk dipelajari dan digunakan, yang mungkin Anda sukai. Menggunakan salah satunya, dan kemudian menampilkan animasi 3D dalam alur kerja yang lebih tradisional masih merupakan cara yang bagus. Ada begitu banyak aplikasi 3D yang bisa dipilih.
Di sisi yang lebih mudah digunakan, Anda mungkin ingin melihat Art of Illusion, yang merupakan program yang lebih sederhana untuk dikuasai dan juga tersedia gratis. Program serupa adalah 3Dcrafter, yang tersedia dalam tiga versi, dengan harga gratis, $ 35 dan $ 70. Bergantung pada jenis pekerjaan yang akan Anda lakukan, jangan lupa tentang program seperti Sketchup dan Daz3D, yang keduanya memiliki versi gratis dan versi lanjutan dengan harga terjangkau.
Ada sejumlah program untuk meningkatkan kualitasnya. Favorit pribadi lama adalah Electricimage Animation Studio, yang memiliki warisan panjang dan telah digunakan pada grafik Star Wars, Star Trek, Hook, Super Bowl, dan banyak lagi. Ini memiliki antarmuka yang kuat dan umumnya mudah digunakan, dan telah menjadi penggemar lama desainer grafis gerak pindah ke 3D.
Di arena level yang sama ada Blender, yang merupakan paket open source yang terus menjadi lebih baik dan merupakan alat yang hebat untuk diketahui. Komunitas yang mereka bangun, dan kualitas hasilnya sangat bagus, seperti yang Anda lihat dari demo reel ini.
Masih banyak lagi yang mungkin ingin Anda jelajahi, seperti Lightwave, 3DS Max, dan versi Cinema 4D yang lebih tinggi. Semua ini adalah pembelian dengan harga lebih signifikan.
05. Jangan sampai kita melupakan Photoshop 3D
Bagi kita yang melakukan animasi yang mungkin sedikit kurang menuntut, jangan lupakan alat hebat yang hampir pasti sudah Anda miliki: Photoshop. Jika Anda memiliki versi apa pun sejak CS3, maka Anda memiliki beberapa tingkat kemampuan animasi 3D yang sudah Anda inginkan. Jika Anda memiliki versi Photoshop CS6 atau yang lebih baru, maka Anda memiliki perangkat dan kemampuan yang lebih canggih, karena Adobe melakukan perombakan yang bagus sekitar waktu itu.
Jika Anda tidak memiliki kartu grafis yang cukup baru dengan mesin Mercury yang terpasang di dalamnya, maka Anda mungkin menemukan kinerja yang sulit atau bahkan tidak mungkin untuk dikerjakan, jadi ujilah ini. Meskipun kartu video baru yang kuat dapat diperoleh dengan harga lebih murah daripada membeli paket animasi kelas menengah, jadi pertimbangkan kebutuhan Anda.
Jika Anda memiliki Photoshop dan perangkat keras yang sesuai, cobalah dan lihat apakah itu memenuhi kebutuhan Anda.Kegunaan terbaik untuk Photoshop 3D adalah untuk ilustrasi dan presentasi / persiapan mock up, dan juga untuk animasi yang termasuk dalam kategori jenis multimedia, seperti pengiriman online dan kebutuhan serupa.
Anda tidak mungkin melakukan film blockbuster atau bahkan menyiarkan pekerjaan di sini, tetapi jika digunakan dengan tepat, ini bisa menjadi tambahan dan transisi yang fantastis dari tempat Anda berada, ke tempat yang Anda inginkan. Dan alur kerja dari PS ke AE sangat mudah.
06. Kembangkan gaya 3D Anda dengan mengerjakan gaya 2D Anda
Sebagai animator 2D dan seniman mograf, Anda memiliki beberapa keahlian yang serius. Anda tidak hanya mengetahui peralatan Anda (baiklah, hai man, sebaiknya Anda), tetapi Anda juga memiliki estetika desain (isi di sini: 'cutting edge', 'classic', 'edgy', 'corporate', dll.). Saat Anda beralih ke 3D, Anda mungkin kesulitan menerjemahkan gaya 2D ke 3D. Saran saya adalah: jangan coba-coba.
Sebaliknya, bekerjalah mundur dalam perencanaan proyek Anda, setidaknya untuk sementara waktu. Terlalu mudah untuk membiarkan alat 3D membajak proses kreatif Anda dan mengarahkan Anda ke arah yang tidak Anda butuhkan, dan tidak punya waktu untuk itu. Pikirkan tentang apa yang akan Anda lakukan dalam 2D, dan coba lakukan hal yang sama dalam 3D, hanya dengan beberapa nilai tambah. Atau lebih baik lagi, dan lebih mudah, tetap dengan desain dan produksi Anda dalam 2D, dan sedikit demi sedikit menambahkan lebih banyak 3D ke dalam campuran.
Beberapa dari Anda akan menemukan rumah dengan sejumlah kecil 3D dalam campuran masa depan Anda, dan beberapa akan menemukan diri Anda dibawa ke sisi lain dan akhirnya hidup dalam 3D. Semuanya baik. Biarkan kreativitas dan tingkat kenyamanan Anda membawa Anda ke tempat yang Anda inginkan dan inginkan (oke, ya, atasan Anda mungkin memiliki suara di sini, kami juga mendapatkan bagian dari hidup itu. Tapi Anda akan membuatnya berhasil.)
07. Untuk membuat model atau membeli
Dengan 3D yang memiliki begitu banyak hal untuk dipelajari, tidak masalah jika Anda melepaskan beberapa pekerjaan. Untuk suatu waktu, atau bahkan selamanya, tidak ada persyaratan bahwa Anda mempelajari semuanya. Misalnya, saat Anda membuat semua animasi gambar bergerak yang hebat, mungkin ada baiknya Anda tidak selalu merekam semua rekaman video yang digunakan, bukan? Dan beri tahu kami bahwa Anda tidak pernah membeli beberapa foto stok? Ya benar. Jadi jangan ragu untuk pergi ke beberapa situs pemodelan 3D yang luar biasa dan ambil beberapa mesh.
Ada banyak situs komersial, tetapi ada juga banyak situs yang dapat diunduh secara gratis. Kami menyadari bahwa kualitas jerat tidak selalu terkait dengan faktor biaya seperti yang Anda duga. Juga, beberapa jerat dilengkapi dengan tekstur, dan beberapa tidak.
Item terakhir yang perlu diingat adalah format. Pastikan model yang Anda dapatkan dapat diimpor oleh perangkat lunak 3D Anda. Sayangnya, meskipun semua spesifikasi tampak benar, akan ada kalanya beberapa model menolak untuk diimpor dengan benar. Ini terjadi dan tidak selalu merupakan kesalahan siapa pun. Ada banyak konverter format mesh yang tersedia, beberapa gratis. Terkadang menjalankan model melalui konverter memecahkan masalah. Kemudian lagi, ada kalanya semua ini tidak lebih dari menipiskan rambut di kepala Anda.
08. Bangunan adegan
Tidak seperti di 2D, 3D sebenarnya membutuhkan pembuatan pemandangan. Setidaknya semacam. Misalnya, Anda biasanya dapat menyelesaikan dengan membangun jauh lebih sedikit daripada yang mungkin dipikirkan orang pertama. Ini sangat mirip dengan membangun set panggung Hollywood atau teater, Anda benar-benar hanya perlu menutupi area mana pun yang akan dilihat. Banyak yang bisa dipalsukan dengan seni yang dipetakan ke bidang datar.
Saat Anda memulai dalam 3D, Anda bahkan mungkin ingin melewatkan pembuatan adegan dan hanya memfokuskan perhatian Anda pada model yang disiapkan dan dianimasikan, lalu dirender. Latar belakang atau 'adegan' dapat dibuat dalam program pengomposisian 2D Anda.
Bagaimanapun, mulailah dengan lambat. Demi kebaikan, jangan langsung berpikir untuk membuat ulang minggu pertama manusia yang fotorealistik. Biarkan itu sampai minggu ketiga, oke? (Dan mungkin lihatlah Poser). Banyak sekali karya kreatif yang bisa diselesaikan dengan model sederhana, pemetaan tekstur sederhana, dan beberapa karya animasi yang mudah. Seiring kemajuan Anda, Anda akan lebih memahami apa yang perlu dilakukan dalam 3D (baca: lebih lambat), dan apa yang bisa diserahkan ke 2D (baca: selesai lebih cepat).
Ambil contoh sederhana: Anda memiliki bagian atas yang berputar (mainan anak-anak kuno itu, ingat?) Yang jatuh dan memantul. Tentu, keseluruhan animasi bisa dilakukan dalam 3D. Tetapi sebaliknya Anda bisa saja melakukan animasi rotasi 360 derajat sederhana dari atas (benar-benar lebih seperti ~ 350 derajat agar tidak mengulangi posisi aslinya dua kali!). Kemudian ambil itu ke dalam 2D dan putar klip pendek untuk mengulang. Setelah melakukan perulangan, Anda sekarang dapat mengambil klip dan menganimasikannya jatuh dan melompat dalam 2D. (Tip bagus untuk ini adalah dengan menggunakan fungsi 'lihat' kompositor Anda untuk membuat animasi atas yang dirender datar selalu menghadap kamera. Dengan cara ini Anda benar-benar dapat menggerakkan kamera 2.5D sedikit di sekitar pemandangan dan tidak memberikan fakta bahwa spinning top benar-benar datar.)
09. Rendering
Seluruh buku telah ditulis tentang subjek ini. Jadi apa yang akan saya sampaikan kepada Anda di sini akan sangat diinginkan, tetapi ini dia ... Pada dasarnya, ada dua tingkat umum kualitas rendering, high-end / eksotis (raytrace, iluminasi global, oklusi, dll.), Dan lebih banyak jenis pejalan kaki (phong, gourand).
Sering kali, banyak pekerjaan hebat dapat dilakukan dengan lebih banyak tingkat rendering, yang jauh lebih cepat. Seiring peningkatan kartu video, dimungkinkan juga untuk melakukan rendering waktu nyata yang dapat digunakan untuk banyak aplikasi (seperti yang dilakukan dalam game).
Merender dengan cerdas dapat berarti perbedaan antara pekerjaan render yang memakan waktu sehari, atau seminggu. Atau setidaknya apakah Anda pulang tepat waktu untuk makan malam. Jadi sebelum Anda mengaktifkan bayangan raytraced, pikirkan tampilan apa yang Anda inginkan, dan apa yang akan dilakukan pada animasi di pos. Anda mungkin tidak membutuhkannya. Cobalah untuk tidak tergoda oleh semua tombol itu!
10. Ingat: semuanya berakhir kembali dalam 2D
Satu hal yang banyak orang lupakan adalah bahwa pada akhirnya, semua pekerjaan Anda akan berakhir kembali di program pengomposisian 2D Anda. Ini bagus untuk diingat karena memberi Anda lebih banyak kendali. Kontrol seperti apa? Anda harus tahu seperti apa, Anda ahli animasi / mograf 2D di sini. Yang benar adalah kita dapat mengambil gambar yang paling sederhana dan menggunakan begitu banyak teknik (jangan bingung dengan filter, bukan?) Dan membuatnya menarik. Dan mungkin lebih tepatnya, bersihkan kekacauan yang terkadang kita buat dalam pekerjaan 3D kita!
Kata-kata: Lance Evans
Lance Evans adalah direktur kreatif Graphlink Media. Dia telah menulis buku tentang 3D, dan menghasilkan Seminar 3DNY untuk Apple dan Alias.
Menangkan perjalanan ke SIGGRAPH!
Masters of CG adalah kompetisi bagi penduduk UE yang menawarkan kesempatan sekali seumur hidup untuk bekerja dengan salah satu karakter paling ikonik di 2000AD: Rogue Trooper.
Kami mengundang Anda untuk membentuk tim (hingga empat peserta) dan menangani empat kategori kami sesuai keinginan Anda - Urutan Judul, Pemotretan Utama, Poster Film atau Ident. Untuk detail lengkap tentang cara masuk dan mendapatkan Paket Informasi Kompetisi Anda, kunjungi situs web Masters of CG sekarang.
