Isi
- Tonton tutorial lengkapnya
- 01. Membuat beberapa gambar mini
- 02. Penelitian
- 03. Menentukan thumbnail
- 04. Berbaring di ruang
- 05. Siapkan kisi perspektif Anda
- 06. Membuat tekstur Anda sendiri
- 07. Meletakkan tekstur Anda
Selamat datang! Workshop ini tidak hanya menjelaskan cara dasar untuk memulai desain set, tetapi juga memperkenalkan pemikiran di balik desain set untuk animasi.
Salah satu aspek terpenting dari setiap set dalam animasi adalah kenyataan bahwa itu harus berfungsi sebagai panggung untuk karakter dan cerita, serta tindakan apa pun yang terjadi di dalamnya. Saat Anda melihat kembali beberapa animasi film unggulan klasik, Anda akan melihat bahwa setiap bingkai dirancang sedemikian rupa sehingga berisi komposisi terbaik untuk menceritakan kisahnya. Desain set Anda tidak boleh berbeda: pertama dan terutama harus dirancang untuk kamera dan cerita.
Menurut saya, cara termudah untuk memulai adalah dengan membayangkan adegan atau bidikan aktual dari film terakhir dengan poin cerita yang kuat, dan menampilkannya dengan cara yang sejelas mungkin. Setelah itu, Anda dapat merekayasa balik desain set dan properti yang sebenarnya.
Sebagai seniman pengembangan visual, sebagian besar pekerjaannya adalah mampu memvisualisasikan seperti apa film itu secara estetis, menggunakan teknik seperti pencahayaan, tekstur, dan gaya untuk menyampaikan visi tersebut.
Pertimbangan besar lainnya yang secara khusus berkaitan dengan film versus ilustrasi tradisional adalah waktu penonton harus mencerna informasi. Dalam ilustrasi, tujuannya adalah untuk menarik perhatian penonton selama mungkin; untuk mendapatkan apresiasi mereka terhadap detail kecil dan coretan cat.
Namun, dalam film, penonton hanya memiliki waktu terbatas untuk mencerna informasi visual yang ditampilkan oleh kamera dalam sebuah bidikan. Intinya, setiap detik penting!
Tonton tutorial lengkapnya
01. Membuat beberapa gambar mini
Sebelum memulai, saya memutuskan cerita yang sederhana - cerita yang mudah dibaca dan titik awal yang menyenangkan. Seorang gadis kesepian menghabiskan waktunya di loteng panti asuhan atau panti asuhan, dan di sinilah dia bertemu dengan penghuni loteng lainnya.
Cerita sederhana ini memberikan konteks yang cukup untuk memulai suatu set. Saya biasanya membuat empat atau lima gambar mini untuk menjalankan semuanya.
02. Penelitian
Selanjutnya, saya meluangkan waktu mencari referensi untuk berbagai aspek lukisan; ini bisa berupa foto-foto ruang, properti, atau bahkan pencahayaan yang sebenarnya.
Pada saat saya mulai mencari referensi, saya sudah membuat beberapa keputusan penting tentang karya tersebut, seperti fakta bahwa saya ingin sumber cahaya utama menjadi cahaya lilin yang hangat.
03. Menentukan thumbnail
Saya memilih gambar mini di mana karakter menonjol dari latar belakang pendukung.Saya juga memutuskan pengaturan loteng karena memiliki lebih banyak daya tarik visual daripada di kamar tidur, karena bentuk yang dibuat oleh jendela atap.
04. Berbaring di ruang
Ini adalah langkah terpenting bagi saya, karena di sinilah saya berbaring di bidang utama set, serta pencahayaan awal. Ini menentukan tidak hanya ukuran ruang, tetapi seberapa gelap atau terang bagian akhir nantinya.
Setiap goresan yang saya buat setelahnya akan dinilai berdasarkan nilai dan warna lapisan cat pertama ini.
05. Siapkan kisi perspektif Anda
Saya tidak sering mengandalkan kisi perspektif: jika saya mengikutinya terlalu dekat, saya merasa hasil akhirnya terlihat terlalu kaku untuk animasi.
Saya memang meletakkannya di awal, jadi saya bisa melihat ke belakang dan mengingatkan diri saya tentang perspektif apa yang menurut saya karya itu seharusnya. Keputusan tentang perspektif apa yang akan digunakan telah ditentukan di thumbnail longgar saya.
06. Membuat tekstur Anda sendiri
Saya cenderung tidak menggunakan foto dalam lukisan saya, karena foto tersebut jarang terlihat benar di samping karakter yang lebih kartun. Jadi untuk pola dan tekstur yang berulang, saya mulai menemukan cara untuk membuatnya sendiri.
Bahayanya dalam hal ini, adalah terlalu banyak pengulangan, jadi saya pastikan hal-hal tidak terlalu seimbang: misalnya, lebar kayunya.
07. Meletakkan tekstur Anda
Selanjutnya, saya menerapkan tekstur di sepanjang bidang besar dari set yang saya buat sejak awal. Saya secara teratur menarik kisi perspektif saya untuk memastikan bahwa itu lebih atau kurang mengikutinya.
Saya sering menggunakan tekstur ini dalam mode lapisan seperti Multiply dan menyesuaikan Opacity. Penting untuk mengecat di atas tekstur yang sudah ditata, karena jika tidak maka akan terlihat seperti tekstur datar yang dilapisi, cukup lucu!
Halaman berikutnya: langkah-langkah selanjutnya
