Isi
- 01. Baca naskahnya
- 02. Menghasilkan pendahuluan
- 03. Kumpulkan referensi
- 04. Blokir karakter Anda
- 05. Tambahkan detail pada gambar bawah
- 06. Kembangkan seni garis
- 07. Identifikasi kesalahan
- 08. Tambahkan bobot pada garis
- 09. Tambahkan beberapa detail ke tempat kejadian
- 10. Lakukan koreksi
- 11. Berhati-hatilah dengan elemen minor
- 12. Membuat anatomi terlihat alami
- 13. Hadirkan elemen tekstur
- 14. Perbaikan akhir
Tutorial ini akan menunjukkan cara membuat halaman komik. Meskipun kami menggunakan Clip Studio Paint, ada banyak saran yang dapat diterapkan ke perangkat lunak seni digital yang berbeda. Bagian favorit saya dalam mengerjakan buku komik adalah memikirkan skrip dalam pikiran saya dan mempertimbangkan kemungkinan versi alternatif.
Contoh ini berasal dari proyek lama: buku buku Torchwood yang mengikuti Kapten Jack dan John bertualang di planet hutan teknologi. Ini adalah halaman aksi yang kuat yang menampilkan berbagai jepretan, desain karakter yang kuat dan beberapa rendering tekstur yang bagus (untuk inspirasi lebih lanjut, lihat ringkasan komik web terbaik ini).
Baca lebih lanjut: Ulasan Wacom Intuos Pro
Anda akan mempelajari cara membuat halaman komik, termasuk mendesain gambar mini awal, menggunakan referensi, dan teknik menyusun halaman. Tonton selang waktu di bawah ini untuk ikhtisar proses pembuatan, atau baca panduan langkah demi langkah.
Setiap halaman selalu menantang dan kerja keras, tetapi benar-benar bermanfaat, jadi selalu berusaha untuk mendorong diri sendiri dan yang terpenting bersenang-senang dengannya.
Unduh satu set kuas khusus untuk tutorial ini
01. Baca naskahnya
Setelah serangan panik dari halaman putih yang menakutkan mereda, sekarang saatnya membaca skripnya. Identifikasi momen yang menonjol dalam teks untuk setiap panel, cari peristiwa mendongeng yang dinamis dan jelas untuk memajukan cerita secara efektif. Sebaiknya buat gambar mini saat Anda membaca, dan tuliskan referensi yang mungkin Anda butuhkan.
02. Menghasilkan pendahuluan
Pada tahap ini, sangat penting untuk tidak menghargai apa yang Anda letakkan, karena tidak ada yang mati. Selesaikan bagian awal dengan sangat cepat, abaikan anatomi dan rendering, lalu kerjakan lagi - dengan mengingat di mana balon ucapan akan ditempatkan.
03. Kumpulkan referensi
Skripnya membutuhkan banyak vegetasi, jadi saya mulai meneliti tanaman merambat, hutan, jamur, dan jamur. Saya biasanya menuliskan beberapa referensi selama tahap awal ini, untuk memberi saya pemahaman tentang bagaimana membuat lingkungan cocok dan terasa tepat di dalam halaman.
04. Blokir karakter Anda
Dengan persetujuan pendahuluan dan beberapa elemen penceritaan disempurnakan, sekarang saatnya untuk mulai membuat gambar di bawah konsep. Saya menggambar batas panel dengan alat Frame, dan kemudian memblokir gambar sebagai siluet menggunakan sikat dasar Darker Pencil dasar default. Ini memberi saya massa karakter yang tepat untuk dikerjakan.
05. Tambahkan detail pada gambar bawah
Setelah saya puas dengan penempatan gambarnya, saya membuat layer baru dan mengembalikan siluetnya, bekerja untuk memperbaiki garis tengah dan anatomi saya. Saya menggunakan kuas dasar Pensil Gelap lagi. Setelah semua elemen dibuat kasar, saya bisa mulai menyempurnakannya.
06. Kembangkan seni garis
Setelah Anda puas dengan proporsi dan penempatan elemen pada halaman, sekarang saatnya membuat layer baru dan mengerjakan gambar yang tepat. Saya mulai dengan menggunakan sikat garis Pensil Tinta kustom saya dan meletakkan pekerjaan garis yang akhirnya ingin saya selesaikan. Selama tahap ini, penting untuk bekerja dengan ringan, tetapi sertakan beberapa rendering dan pencahayaan dasar jika memungkinkan.
07. Identifikasi kesalahan
Setelah Anda menyelesaikan seni garis, arahkan pandangan Anda ke halaman, mencari elemen yang perlu diubah. Membalik halaman untuk melihat kesalahan apa yang muncul dapat membantu, lalu buat beberapa catatan sebelum memperbaikinya. Ingatlah bahwa bahkan pada tahap ini, tidak ada yang pasti.
08. Tambahkan bobot pada garis
Tahap selanjutnya adalah meningkatkan bobot garis dan memperkenalkan aliran ke gambar menggunakan kuas Pensil Tinta kustom saya (saya benar-benar harus menghasilkan nama yang lebih baik!). Garis harus menentukan sumber cahaya dan bobot karakter, jadi berhati-hatilah agar garis tidak terlihat datar dan tanpa karakter.
09. Tambahkan beberapa detail ke tempat kejadian
Masih menggunakan kuas Pensil Tinta (saya tahu, saya tahu), saya mulai menambahkan bobot garis selektif dan bayangan ke elemen detail. Bertujuan untuk menjadi sugestif dengan baris Anda daripada membuat hal-hal berlebihan, dan hindari mengisi halaman dengan terlalu banyak detail. Ingatlah bahwa ketiadaan sesuatu bisa sama efektifnya dengan penyertaannya.
10. Lakukan koreksi
Setelah melihat-lihat halaman, saya memutuskan saya tidak senang dengan kepala Kapten John. Saya membuat sketsa pengganti pada layer baru dan kemudian memperbaiki ekspresi. Referensi mungkin berguna pada tahap ini, jadi pertimbangkan untuk menggunakan cermin atau mengambil foto dengan ponsel Anda untuk membantu menangkap tampilan yang Anda inginkan.
11. Berhati-hatilah dengan elemen minor
Seperti elemen puing-puing di langkah 09, saya berhati-hati untuk tidak terlalu merender angka-angka kecil di halaman. Secara khusus, saya melihat bobot garis saya saat adegan menyusut ke latar belakang. Menggunakan siluet dan bayangan yang kuat juga dapat membantu menentukan karakter yang lebih kecil. Namun, ini sedikit penyeimbangan - karakter yang lebih kecil mungkin tersesat di antara elemen latar belakang jika digambar terlalu halus.
12. Membuat anatomi terlihat alami
Saya juga tidak senang dengan kaki Kapten John: mereka terlihat agak aneh pada tata letak awal saya, jadi saya membuat ulang dengan posisi yang lebih seimbang. Selalu bertujuan untuk membuat karakter Anda terlihat dinamis dan alami, bukan yang kaku. Saya juga mengubah pendirian karakter yang lebih kecil agar lebih sesuai dengan perspektif latar belakang.
13. Hadirkan elemen tekstur
Dengan menggunakan tekstur yang kuat dari Clip Studio Paint dan kuas garis silang, saya menambahkan elemen asap dan kotoran udara untuk memberikan kepadatan yang lebih besar pada halaman. Saya juga menambahkan crosshatching tangan bebas untuk memperkenalkan nuansa yang lebih organik dan tradisional ke tempat kejadian. Terakhir, saya memperkenalkan beberapa detail vegetasi ke latar belakang, dan memasukkan beberapa sumber cahaya di panel satu.
14. Perbaikan akhir
Dengan halaman hampir selesai, saya memperhalus wajah Kapten John di panel bawah dan menambahkan beberapa garis silang tangan bebas di latar belakang. Saya kemudian beralih ke panel kanan atas dan menggambar gelombang energi. Setelah puas dengan halaman tersebut, saya menampilkannya sebagai TIF skala abu-abu pada 500dpi, lalu kembali ke kursi saya. Fiuh!
Artikel ini pertama kali muncul di edisi 149 dari ImagineFX, majalah terkemuka dunia untuk seniman digital. Berlangganan di sini.
